圖說：張卉山2018春夏時裝展作品
自1978年改革開放以來，本土服飾從一片藍灰海洋到90年代初的喇叭褲、花襯衫，經歷了滄海桑田般的變遷，從最初的盲目模仿到后來的主動創新，中國設計師們不斷學習、突破顛覆、融合創新，才有了中國時尚如今的繁華。在80年代后，第一批設計師出現，他們開始接受專業的培訓，在北京二輕工業學校等國內學校修習服裝設計專業，科班出身的設計師在畢業后深耕設計領域，歷經實踐挑戰，不算摸索和學習，逐漸積累出中國原創的雄厚實力。
80年代，第一批設計師嶄露頭角，“中國先驅設計師”郭培連續十年為央視《春節聯歡晚會》主持人和重要演員制衣。在2008年奧運之際，她為了設計奧運頒獎禮服而鏖戰數月，設計了上百張圖紙，堅持從中國傳統文化中汲取養分，只為在設計中體現當代中國的時代精神和民族氣質，才有了當時令世人驚艷的大美之作。
破舊立新，新生代設計師一鳴驚人
早在2011年，王培沂為超級模特辛迪·克勞馥設計了咖啡色緞面禮服，而引發關注。在2014年，楊冪與劉愷威的婚禮就是穿著王培沂設計的婚紗走進婚姻的殿堂，而且伴娘唐嫣的藍色禮服同樣來自王培沂。
如今，中國時尚趨于豐富多元，更加貼近民眾生活，以時裝設計為主題的節目也應運而生。日前，央視推出全球首檔時尚文化競技節目《時尚大師》，許多90后新銳設計師，像是孟月明、趙揚子、姜悅音也在節目中展現優異作品，為中國時尚注入新的活力，碰撞出創意的火花。
深感于設計師在時尚圈的關鍵角色，京東一直致力扶植原創設計師，透過流量支持與營銷助力，為有才華的設計師打開了通往國際頂尖時尚舞臺的大門，也為優秀的國際設計師品牌提供了進入中國市場的通道。事實上，對正處于品牌草創階段的新銳設計師而言，若要“單打獨斗”參與國際時裝周著實不容易。對此，京東時尚從2015年開始，攜手設計師顧林、徐曉彥和原創品牌紅鳳凰、大隱登場亮相米蘭時裝周;隔年的紐約時裝周上，京東親自操辦了設計師張馳、郭瑞萍的作品走秀;今年上半年，京東聯合2018 BFC/Vogue設計師時尚基金入圍設計師品牌張卉山(Huishan Zhang)、Rejina Pyo、Le Kilt在上海時裝周獻出了一場精彩紛呈的壓軸秀演;近來頻繁地站上舞臺，向國際媒體和國際買手展現了中國原創設計品牌的實力與魅力。
縱觀中國時尚的發展，可以說，30年前，沒有“時裝”這個詞，20年前，沒有“時尚”這個詞。回顧這40年，中國從國際品牌的模仿追隨者，到現在中國原創享譽國際，正是源于這些設計師的堅持和努力，沉淀中華文化與中國時尚的結晶。魯迅曾說，“文學即人學”，時尚領域的發展又何嘗不是如此。
