9月10日下午5點半，一場名為“32-1905”的時裝大秀在北京751設計廣場圓滿落幕，中國服裝協(xié)會副主席張翼、服裝設計師王玉濤等行業(yè)知名人士齊聚現(xiàn)場，一起見證了這場在22春夏中國國際時裝周期間發(fā)布的大秀，也讓我們認識到了一位極具創(chuàng)作天賦和藝術風格的高定設計師——藝銘。

藝銘是私人定制服裝品牌“32”的設計師、主理人，曾作為眾多好萊塢明星的定制服裝設計師。藝銘擅長將東方的鮮明元素加入到不同的設計中，通過對東方元素的現(xiàn)代化解讀，突破傳統(tǒng)的剪裁結構，創(chuàng)造出別致又實用的精致細節(jié)。2013年創(chuàng)立“32”私人定制品牌，以自己的姓名筆畫數(shù)命名，品牌專注于精致的套裝設計，以詮釋豐富的個人魅力與贊美客戶獨特的生命存在為目標，在一針一線中豐沛客戶形象，并力爭做出沒有“負擔”的衣服，讓穿著者感受到舒服與自在。

這場名為“32-1905”主題的22春夏時裝大秀，其靈感來源于20世紀初，也是人類開始追逐宇宙的年代。同時，在時尚界，神秘的東方藝術和中國元素揭開面紗，開始在西方時尚界嶄露頭角。藝銘希望借助這次大秀的服裝來描述那個時代的令人著迷的吸引力。藝銘認為那個年代是處于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的混沌時代。她是這樣闡釋的：“一直以往，20世紀初這二十年就深深吸引著我。在那些年中，舊世界的秩序正在被被打亂，人類歷史的進程開始了加速度。人類仿佛進入了一個由“現(xiàn)代奇觀”組成的神話般的世界，生活在對未來的恐懼與向往中。”這也與這次大秀中藝銘的設計遙相呼應，此次大秀的服裝系列可以從四個維度，即顏色，面料，廓形，搭配來深入闡釋藝銘的設計理念。

在顏色上，藝銘為了表達歷史的軌跡和時間跨度，大膽采用了不同的灰度來表示，再使用褪色的金和藍的碰撞表達不安，兩個藍，鈷藍色是東方的印象，藏藍（而非黑色）是未來的兩面，希望與恐懼。而跳脫歡快的紫色和綠色則給沉悶的灰色基調(diào)一些明媚的陽光。讓觀者在感受到20世紀的歷史塵埃之外，還能感受到那個年代的獨特魅力。

大秀展出的服裝系列通過不同風格的面料對比，采用透明與不透明，光澤感與啞光的面料，傳達出東方文化中虛實相接的詩意，而設計師使用的絲綢面料也是中國文化和美學中不可忽視的重要符號之一，藝銘使用絲綢作為西裝面料也是把東方內(nèi)斂優(yōu)雅的美學帶入到西方的服飾之中。

與此同時，藝銘此次的女裝也格外重視女性力量的表達，寬肩的廓形無形中加大了女性的干練感和力量感。使用更加簡潔流暢的線條在充分展現(xiàn)女性魅力的同時，也改善之前寬松廓形帶來缺乏靈動的問題。

無論是顏色的特殊挑選還是版型和面料方面的特別之處，都是設計師想帶給大家更鮮明、更具有沖擊力的色彩搭配和服裝呈現(xiàn)。以衫為介，設計師也深刻表達著對傳統(tǒng)和古老的敬畏之心，那些從20世紀窺探到的美學，終究在21世紀得到再次創(chuàng)造和全新表達。這場大秀不僅見證了藝銘獨樹一幟的設計風格和創(chuàng)新服飾，也為中國時裝界展現(xiàn)了一抹瑰麗的色彩。我們相信，有著這樣獨特設計思想的藝銘所設計的服裝，一定會驚艷眾人，并且?guī)ьI中國原創(chuàng)設計品牌比肩國際大牌，立于全球時尚界之林。